私は写真をやって50年以上たちますから、大概のことは分かります。

写真を撮るのに今は、三脚も使いませんしストロボも使いません。　

露出モードはプログラムモードのみ、つまり全部機械任せです。

露出補正もほとんどしません。　シャッターを切るのは物凄く速いです。　

というか、ファインダーを覗いた瞬間にはシャッターを切っています。

これはコンパクトデジタルカメラでも同じです。　迷うことは一切ないのです。


実は・・・、そうではありません。　　


歩きながら既に対象を探しており、多分に捉えたときには完成しているのだと思います。

ですから、絵はがきのような写真には絶対になりません。　

撮る前に、こうしたら構図的に良いとか見栄えが良くなるとか、

邪魔なものが入るとかいちいち考えないのです。　

ですから見た目素晴らしい、絵はがきのような写真とは無縁なのです。

美人は飽きると言いますね・・・、絵も然り。　

非の打ち所のないものは、飽きます。　

絵はがきのような写真は、生活のために撮る写真なのです。

だからいつも思います、プロは大変だなーって。　

息が詰まるよね。

あれこれ考えながら写真を撮るなんて、本意じゃないのだから・・・。

身の回りの、道端の雑草なんてプロは撮らないです。　

いや、メンツが邪魔するので撮りたくても出来ないのが本音なのです。

モデルの撮影に、飽きれるほど写真を撮ります。　

怖いのです・・・。　いや、失敗が怖いのじゃありません。

失敗することはプロはありません。　怖いのは評価なのです。　

何十万円もかけて一枚じゃ、クライアントもモデルも納得しないのです。

それがために、フイルム入れずに空シャッターを切る事も日常です・・・、

フイルム時代は。


その昔、プロ写真家は無駄にショットを重ねることはありませんでした。　

何しろ素材が高く、無駄にできなかったのです。

つまり、一発勝負・・・、取り直しのきかない一期一会だったのです。

そういう意味では、今の写真家は恵まれています。　　

ただ、誰でも出来るようになってしまいました・・・、大きな誤算だと思います。


ピアノの欄なのに何故写真？と思いましたでしょうか。

ピアノも全く同じだと感じているのです。

何度も聞きたくなる演奏ってありますよね。　　

あーっ、この人の演奏素晴らしいって・・・。

完璧すぎる演奏って、残りませんよね・・・。


間違えたっていいじゃない。

壊れた鐘があってもいいじゃない。

私は音符に色を付けるの・・・。


そんなフジ子・ヘミング氏の言葉が


励みになります。